我们与 Bloody Osiris 的对谈发生在其个人品牌 Jerome Jhamal 与新晋品牌 DMCkal 上海联名 Pop-Up 开幕的前一天。作为第二日活动的绝对主角，这个时尚界新星特地去整理了一下发型，稍作休息之后便赶往活动场地以确认有关于活动的布置、陈列一切就绪。
「大概在 2012 年左右我们第一次开始做这个（品牌单品），然而受制于各种许可等原因，我们一开始做的东西和现在的作品不太一样。」与其他品牌相比 Jerome Jhamal 更为特别的是，品牌开始风靡时的单品皆是配饰和小物：「我们开始决定做点『硬货』，比如剃须刀片——我们也确实做了，再比如给女孩做的 Bobble（串上吊坠的绑头发橡皮筋）等。」倘若你细心留意便会发现，曾获得不少说唱歌手、名人们青睐的海绵宝宝腰果花头巾便来自 Jerome Jhamal。
有意思的是，这一次 Bloody Osiris 为这一合作系列带来的是品牌名头下少见的服装单品，其中从「监狱文化」中汲取灵感的衬衫尤为特别：「Jerome Jhamal 具有二元性，它是两个世界的链接，连接了我们所认知的世界和监狱里面的世界。（品牌）主要讲的就是监狱文化，这是我们关心的东西，我们也曾有人在里面，这也是由监狱里面的那些孩子们身上获得的启发。监狱能教给你一些有价值的东西，不一定学到的就是好的东西，但是『不论好坏』这也是其意义的一部分。」
STONE/HYPEBEAST
这是 Bloody Osiris 第二次来上海，与本地年轻人交流是他所期待的。第二日在 Jerome Jhamal x DMCkal 的 Pop-Up 现场，Bloody 便一直处于放松的状态，仿佛他同样只是个与会者：在与粉丝合照中度过大部分时间之余，他甚至会主动与提着购物袋的人搭话，交流其对单品的喜好与看法。比起时尚，他更愿意传递他的思想。
如果说所谓的「上一代」Icon 们更多地是通过街拍摄影师们发掘而获得曝光量走红，那么在当下这个社交网络发达的世代里，倍受青少年欢迎及关注的新生代意见领袖们则是以其个人的社交账号吸引众人目光。网路的多样性造就了更多风格各异的青年偶像们，他们各居一隅同时亦相互联系，将「Real Recognize Real」展示得淋漓尽致。
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酷小孩们总会扎堆出现，这一次世代现象也让不少新面孔走进我们的视线中，Bloody Osiris 亦可算是时下最为炙手可热的新星中的一员——在 2016 年因出镜 YEEZY Season 3 Lookbook 引起各方关注，其后因担纲 Off-White™ 的秀场造型师、为 Travis $cott 出镜《032c》杂志封面打造出令人印象的造型，以及为不少品牌担任模特走秀而让更多地国内粉丝们注意到。
「我认为社交媒体很好，能给你展示自己的机会远比过去的渠道开阔的多。在过去你只能通过达人秀这样的东西展示你的才能，他们对才能的接受度也很局限，但现在仅仅通过一台手机你便可以展示你自己。」诚然这是个社交媒体造星的时代，可 Bloody Osiris 却未刻意经营自己的社交账号，而通过社交平台他想传达给关注者的仅是「相信你自己」。
「现在仅仅通过一台手机你便可以展示你自己。」
毫无疑问 Bloody Osiris 是社交网路世代 Icon 中的佼佼者，其强大的好友阵容亦从某种意义上亦为他带来了些许知名度。然而当我们谈及这些，这个还未满 25 岁的新星亦希望人们更关注他自身，而非一直为其冠上「某某某的标签」这类前缀。
事实上 Bloody Osiris 的确有值得关注的才华与资本。
「刚进入这个行业的时候我做的并不算好，但是最终我还是找到了属于我自己的风格。」谈及自己备受时下年轻人推崇的风格，比起「演绎某个品牌」，Bloody Osiris 更乐于将其个人的理解展示于人前：「我希望人们第一眼看到我的时候不会过于将我和我所穿的品牌联系在一起。我不希望他们一下看穿我的牛仔裤是 Rick Owens，又或是更关心我的背包是不是 Raf Simons，我只希望他们看到我的时候能觉得『这哥们会搭配』。」
Bloody Osiris in TAKAHIROMIYASHITATheSoloist, @bloodyosiris
「我希望人们第一眼看到我的时候不会将我和我所穿的品牌联系在一起，我不希望他们更关心我穿的牛仔裤是什么牌子、我的背包是什么牌子，只希望他们看到我的时候能觉得『这哥们会搭配』。」
于是在 Bloody 的个人搭配中，你能看到更多的是凸显其风格的单品，更让人意外的或许是，在这个人们总觉得日式风格逐渐式微的如今，他对日本品牌的喜爱。提及其身上出镜率颇高的 UNDERCOVER 或 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist，Bloody Osiris 直言日本设计师品牌的设计、做工，甚至于经营理念都是自己所推崇的：「于我看来，在日本一个品牌就代表了一种态度。譬如 BAPE®，每个人都能穿上它，这样的亲民感亦是一种生活态度；又或是其他地方的设计品牌，对我来说那也许更像是一个名号，而未必有这一层内涵在。」
而在当下，更多时无关特定的品牌，通过产品传递某种信息似乎已成当下名人们喜爱的一种表达方式，这也让我们的话题无可避免地谈到了时下正热门的各式 Merch 单品。「我觉得这（歌手们纷纷推出各自的 Merch）挺好的」，Bloody Osiris 亦从设计师本身的角度出发，阐述起他对 Merch 的看法：「在过去，人们去看演出的时候往往两手空空的回家，因为在那时还不流行这个（Merch），现在粉丝们总能够买点自己喜欢的歌手和艺术家的合作回去。也许未必全由歌手完成设计，但他们对此是认可的。」
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诚然造型师、模特是 Bloody Osiris 身上最为人所熟知的标签，但对于「时尚产业」，他的出发点只是从中获得乐趣而非出于某种目的。「刚开始从事时尚相关的工作只是因为兴趣，从事时尚从来就不是我的目的，现在也不是，我不在乎这些目的性地东西。」被问及其对于穿衣搭配的喜爱是否亦让他从过去开始便以「涉足时尚行业」为目标，Bloody 流露出的是一种洒脱的不置可否。
「时尚只占了我生活的一小部分」，聊到时尚之外的个人生活，Bloody Osiris 更兴致大发：「我喜欢烹饪，最喜爱的食物是海鲜。」关于自己的个人喜好，Bloody 仿佛打开了另一个话匣子，饶有兴致地向我们分享着他的一切：「我还喜欢看电影什么的。恐怖片、太空电影，都是我最近喜欢的。」烹饪、电影、购物、出去和朋友玩……不难发现在名气等光环之下 Bloody 就像个大男孩，他的日常与你我无异。而谈到友人时，他也表现出感恩，从过去到现在，Bloody Osiris 对自己的母亲、祖父母和朋友们始终怀着感激。
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当日行程接近尾声时，一只猫意外地闯入了我们的镜头，Bloody 干脆停下了他的 Pose 抱起了猫饶有兴致地逗弄着。
在丧文化和「网路形象」不断吸引着青少年，甚至演变成 Z 世代青年次文化的如今，我们很难像过去一样界定对与错。或许在你看来年轻人围绕某个事物的判断标准似乎总在于「酷不酷」。而若你愿意放慢脚步更深入地去触及这些网路现象时，便能感知到它们所代表和传递着的能量。显然，在 Bloody Osiris 身上，其吸睛的个性「酷小孩」形象之下，散发着其自己的能量。
也许正是 Bloody Osiris 身上的不同面，让他突围而出成为时下正发光发热的一员。毕竟 Cool Kids 从来不缺亦不需要风格偶像，他们更愿意吸收新的思想。
